“每日奉献”方形丝巾以空中俯瞰的视角展现喀拉拉女子为欧南节每天所做的花饰。欧南节是为了庆祝八月和九月的丰收，也意味着收获季的结束。在节日的十天时间里，女子们用花瓣组成名为 <<athapoovidals>> 的同心圆形图案，其中有众神、神圣的象征、动物、篮子、足印、字母符号......这临时组成的花饰随着人来人往而消逝，每天早上，人们扫去旧花饰，再用新鲜花瓣重新创作一个这样的图案，而且每天都要增加一种颜色（节日的第一天，花饰只有一种颜色），直到最高潮期，第十天燃放焰火。花饰虽只存留短暂时光，图案的的想象力和精致程度却丝毫不受影响。女子们在自家门前用摆成的花饰争奇斗艳，整个村庄也因这五彩斑斓的花毯而焕发光彩。至今印度各地都还很好地保留着这一传统。艺术家通过这款设计探索我们行为的转瞬即逝， 探索生活，以印度的精神和哲理。

而为了更完美地分享这份喜悦，爱马仕为其高贵大方的方巾赋予一个实用的目标： 销售获利的一部分将赠予印度非政府组织CRY(关爱孩童)，以协助贫困儿童接受教育并获得就学的机会。

艺术家: Dimitri Rybaltchenko

“挚爱印度”方形丝巾就像是一幅巨大的插图，向那些在民居土墙上作画的印度艺术家表达敬意。巨大的连环画册，图画书，充满童真的壁画，这些传统的壁画艺术描述着日常生活的场景或是众神的传说。这种形象的绘画艺术具有很强的表现力和装饰效果，为印度民间艺术的典型之作。

至今，每逢重大节日，还保留着在大象身体上绘制装饰性图案的传统，并且在象身上披挂织毯和刺绣饰品，装饰绒球和流苏，甚至连象牙也装饰得丰富多彩，象脚也套上铃环。壁画的传统在家庭生活中也得到延续。画师生动简洁的画风逼真地描绘出印度人热情好客而又生气勃勃的性格特征。

艺术家: Philippe Dumas

“印度绸布店”方形丝巾把镜头聚焦于印度某绸布店的货架上。对于布料材质如此贴近的大特写令人感到布料的顺滑感和柔软度，仿佛触手可及。面对如此众多的图案和色彩，的确很难做出选择！

印度盛产绸布料，款式丰富多样，有丝织，棉织，朴素的，奢华的，印花，织花，带刺绣的和饰金属片的......本款丝巾颂扬的是这些织物的创造性，它们那无尽的想象力创造出众多图案：花朵、抽象、几何、童真。这也是对色彩的一次礼赞，那丰饶缤纷的色彩均来自天然色素。在印度，色彩触目皆是，它们的冲击力、明亮度、缤纷多样的组合处处引起震颤，它们令女子身披的纱丽璀璨明媚，令男子头顶的包头巾鲜艳辉煌。色彩的象征意义也为生活本身带来律动：红色代表欢乐，黄色代表幸福的承诺，白色代表平和安宁。

艺术家: Aline Honoré

创作“珍珠之舞”方形丝巾时，女设计师想象一名女子乘船离开印度，不带行李，也无回忆，只佩戴一条印度珍珠项链，明亮，闪烁。在波涛荡漾下，她开始起身旋转，仿佛催眠的舞蹈。她的珠链随势舞动，似乎也参与进了这奇特的舞蹈，珍珠的律动如旋风，令她意乱神迷。突然，项链断了，珍珠散乱，滚落四处。在她寄身大海之前，珠链给了她这一生中最美的舞蹈。从那神奇的时刻以来，她只剩下一颗珍珠，每天戴着它，给她带来平静的喜悦。本款设计展现的是一条彩色珠链在断开的一端，四角随处滚落，带来了令人称奇的动感。

艺术家: Virginie Jamin

1985年印度文化年之际设计的“印度行猎”方形丝巾灵感来自于Bénarès 产的一款金线刺绣丝织床罩。它曾被当作壁毯，用来装点印度驻法大使的餐厅。

丰富细致的图案让人不禁觉得这就象是一幅着色装饰画。一幅幅画面中，行猎的场面无限地重复，如同印度出产的木版印花织物。中央的方形象是强光照射下的一片林中空地，布满各种动物：鸟、老虎、狐狸、羚羊，以及围捕它们的行猎者，有的骑马，有的骑象，有的步行。第二个更深颜色的方形里似乎长满茂密的植物，繁茂的灌木丛中隐现着另外一些动物，它们与大自然的颜色融为一体。这些中央的方形四周又围以其他方形，就象是宽窄不一的饰带，其边框上循环往复的人物和动物几乎变成了抽象的图案。

艺术家: Michel Duchêne